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Case study : Praa
Chanteuse, compositrice et productrice, Praa est une artiste française évoluant entre la pop, la soul et l’électro. Pour développer sa fanbase sur TikTok, elle a choisi de pousser une partie de son contenu organique et a mis en place sa campagne comme suit : Budget : 150€ Audience : Acoustic Folk Plateforme : TikTok Territoire : Royaume Uni Durée : 2 jour pour chaque vidéo Here are the videos that have been boosted: En résumé, voici les chiffres clés de cette campagne TikTok : Budget : 150€ Plateforme : TikTok Contenu boosté : 3 videos Followers : +679 Likes : 1163 Toi aussi, agrandis ta fanbase en lançant des publicités avec Your Music Marketing! Essaie dès maintenant ✌️
Case study : Woody - Can Somebody Tell Me
Woody est une artiste française interprétant ses morceaux en anglais et dont la musique oscille entre la Pop et le Singer Songwriter. Zoom sur ses résultats de campagne pour la promotion de son deuxième single Can Somebody Tell Me. Pour la promotion de son single, elle a créé une Release Card personnalisée et l'a mis en avant dans ses publicités en paramétrant sa campagne de la manière suivante : Budget : 600€ Audience : Singer Songwriter Plateformes : Instagram, YouTube, Facebook Territoires : France, Allemagne, Royaume-Uni Durée : 1 semaine En résumé, voici les chiffres clés de cette campagne : Followers : +103 Streams : +1247 Spotify’s save : +137 YouTube views : +10.4K Toi aussi, fais la promotion de ton dernier morceau en lançant des publicités avec Your Music Marketing! Essaie dès maintenant ✌️
Case study : Georges - In the Grid
George est un artiste français de musique électronique aux sonorités house. Zoom sur les résultats de sa campagne de promotion pour son nouveau single In The Grid, issu de son album Bingo Georges. Pour la promotion de son single, il a créé une Release Card personnalisée et l'a mis en avant dans des publicités lancées avec les réseaux sociaux de son label AOC Records, en paramétrant sa campagne de la manière suivante : Budget : 600€ Audience : House Plateformes : Instagram, YouTube, Facebook Territoires : France & Royaume Uni Duration : 2 semaines En tenant compte des résultats de la campagne du Dashboard Artiste du label et des statistiques de la Release Card de Georges, voici les chiffres clés de cette campagne : Followers : +80 Streams : +800 Spotify’s save : +10 YouTube views : +12K Toi aussi, fais la promotion de ton dernier morceau en lançant des publicités avec Your Music Marketing! Essaie dès maintenant ✌️
Coups de coeur de la semaine #5
Bomel - Living Rent Free On My Mind Après avoir sold out La Maroquinerie (Paris) il y a quelques jours, Bomel nous dévoile son tout nouvel EP, Have a Seat. Parmi les différents tracks sur lesquels il est accompagné de plusieurs artistes tels que Blowsom ou encore Jean Castel, on peut retrouver Living Rent Free On My Mind. Le morceau aux rythmes disco-house et funk nous invite à groover sur la piste. Awir Leon - Stars Stars, c’est la nouvelle pépite de Awir Leon, qui nous dévoile un clip si simple mais si efficace dans lequel on peut le voir danser : ancien danseur, c’est tout naturellement que ce clip lui correspond si bien. Entre des rythmes électroniques, des kicks entraînants, et une voix affirmée, on ne peut qu’être séduit par ce morceau. Myth Syzer & Ichon - Boy Après le franc succès du titre Le Code, on retrouve de nouveau Myth Syzer et Ichon dans Boy, inclus dans le tout nouvel album de l’artiste lyonnais intitulé Poison. Résultat d’une profonde introspection et de l’expression d’une véritable sincérité, le morceau nous plonge dans les réflexions des deux artistes, entre le spleen et l’égo-trip. METTE - Mama’s Eyes Auparavant danseuse professionnelle, METTE a par la suite décidé de s’adonner à la musique. Et quel résultat ! Son nouveau titre Mama’s Eyes oscillant entre des influences pop et R&B raconte de véritables émotions. Ici, il est question de trouver la paix, et celle-ci se retrouve finalement dans l’amour de sa mère. “Quand le confinement a frappé [...] ma mère m'a manqué. Je voulais voir les yeux de ma maman. J'ai ses yeux, je me sens reflété par elle, je voulais sa force”. Une véritable sensibilité à écouter à travers la voix profonde et puissante de l’artiste.
Quel est le bon budget marketing pour promouvoir sa musique ?
La promotion de ta musique est une étape importante pour faire décoller ton dernier morceau. Mais avant même de penser à ton budget marketing, il faut d’abord élaborer ta stratégie marketing afin de savoir vers où se lancer. Quels canaux utiliser et pour quels objectifs ? On t’explique tout. Définir quels sont tes objectifs : Ton morceau vient de sortir. Il faut maintenant définir quels sont les objectifs de ta stratégie marketing. Gagner en notoriété avec de nouveaux abonnés sur les réseaux sociaux ? Augmenter le nombre de vues de ton clip ? Faire décoller ton nombre de streams sur les plateformes ? Il te faudra définir ta cible. Tu as remarqué que ta musique était de plus en plus écoutée sur un territoire en particulier ? Pourquoi ne pas l’intégrer dans ton plan marketing. Pour la création de tes audiences, il faut également penser à intégrer un public sensible à ton genre musical. Tu peux simplement utiliser Your Music Marketing : des audiences correspondant à plus de 150 genres musicaux sont à disposition sur l’app, et l’algorithme s’occupe de tout ! Choisir les canaux à utiliser : Il existe de nombreuses plateformes sur lesquelles il est possible de faire la promotion de sa musique : Instagram, Facebook, YouTube, TikTok… et d’autres encore ! Your Music Marketing te permet de lancer simultanément sur ces 4 réseaux sociaux des campagnes publicitaires adaptées à ton genre musical. Lancer des publicités sur les réseaux sociaux te permettra de toucher des milliers de personnes, gagner de nouveaux abonnés, faire décoller le nombre de vues sur ton clip, mais aussi augmenter ton nombre de streams sur les plateformes de streaming. Chaque plateforme remplit un objectif différent : 👉 TikTok permet de toucher rapidement un très grand nombre de personnes et donc de gagner en visibilité et en notoriété. 👉 YouTube permet de mettre en avant ton dernier clip, aussi bien en suggestion de vidéo qu’en pre-roll. Tu pourras ainsi facilement augmenter le nombre de vues sur ta vidéo. 👉 Instagram et Facebook permettent de booster tes publications ou de lancer des publicités, en format feed ou story, ce qui te fera gagner de nouveaux abonnés mais aussi des streams si tu y ajoutes le lien de ta release. Choisir ton budget : Maintenant que tu as défini tes objectifs et que tu as choisi en fonction de ces derniers les canaux que tu souhaites utiliser pour ta promotion, il est temps de définir ton budget. Le budget minimum pour lancer une publicité sur un réseau social avec Your Music Marketing est de 50€. Voici un ordre d’idées de ce que tu peux obtenir par plateforme. 👉 50€ sur TikTok : 346 clics & 150 000 reach 👉 50€ sur YouTube : 5 000 vues & 10 000 reach 👉 50€ sur Instagram : 132 clics & 12 500 reach 👉 50€ sur Facebook : 265 clics & 25 000 reach A toi de prioriser les plateformes selon tes besoins et tes objectifs. En utilisant Your Music Marketing, tu n’auras qu’à renseigner ton genre musical, le territoire que tu souhaite toucher et ton budget, puis tout se fait automatiquement avec les contenus que tu auras uploadés. Le marketing digital n’a jamais été aussi facile !
Coups de coeur de la semaine #4
Eugénie - MTQ Auteure, compositrice et interprète, Eugénie nous dévoile son dernier morceau MTQ, qu’elle nous propose en français. Dans cette nouvelle sortie, sa voix puissante et intense exprime des émotions profondes : “Ecrire, c’est un peu comme une thérapie pour moi”. Une mélodie entraînante et nous voilà transportés dans son univers en quelques secondes. Georges - In The Grid Georges nous propose sa nouvelle track avec une release party sur le thème du… bingo! Fidèle à son univers, l’artiste dévoile son nouvel album Bingo Georges autour duquel la loterie domine. Un clip tourné en pleine salle de Bingo, un duel entre l’artiste et les joueurs, c’est ainsi que In The Grid annonce la couleur. 2TH - J’ai des Après avoir rempli La Maroquinerie (Paris) et avec un concert en septembre prochain à La Cigale (Paris), 2TH annonce l’arrivée de son nouvel EP dans le clip de son nouveau single J’ai des. Un titre particulier puisqu’il s’agit d’une réelle introspection sur son parcours. Woody - Can Somebody Tell Me C’est avec un piano-voix si simple mais tellement efficace que Woody nous entraîne avec son nouveau morceau Can Somebody Tell Me. Âgée de seulement 21 ans, sa voix est pourtant pleine de puissance et d’émotions. A écouter sans plus tarder. Un*Deux & Keilimei - Acid Rajina Un peu d’acid house, un producteur qu’on surnomme The Acid Guru et une chanteuse yogiste, voilà les ingrédients de la nouvelle track Acid Rajina, signée Un*Deux et Keilimei ! Les deux artistes nous proposent en toute simplicité un clip associé dans lequel on peut les voir… être eux-même finalement. Un morceau pour groover sans se retenir !
Partenariat - La GAM x Your Music Marketing
Nous sommes heureux de vous annoncer notre partenariat avec La GAM ! La Guilde des Artistes de la Musique, c’est l’organisation professionnelle française regroupant des auteurs, compositeurs, interprètes et des artistes-entrepreneurs de tous genres musicaux. L’association a pour volonté d’influencer le développement de l’industrie musicale et du numérique en faveur des artistes pour construire un marché plus vertueux et viable pour tous. Cela passe par le fait de sensibiliser les artistes émergents pour leur faire bénéficier de conditions contractuelles plus justes et plus claires et ce, dès le début de leur carrière. Aujourd’hui, La GAM compte plus de 470 adhérent.e.s. Désormais, Your Music Marketing fait profiter tous les Artistes-Membres de La GAM de plusieurs avantages ! Parmi ceux-ci : Un mois entier gratuit sur nos plans d’abonnement Une réduction de 25% sur la première année d’abonnement Un accès à une session de Questions/Réponses avec nos équipes après l’atelier en ligne sur le serveur Discord de l’association : “Comment faire du contenu pertinent et optimisé pour les publicités sur Y2M ?” Tout se passe ici : https://lagam.org/
3 étapes pour promouvoir ta musique sur Spotify
Tu viens de sortir un nouveau morceau sur Spotify et tu ne sais pas par ou commencer pour en faire la promotion ? On te donne quelques tips pour le mettre en avant et augmenter ton nombre de streams en seulement 3 étapes ! 1. Pitch ton morceau sur Spotify for Artists Spotify for Artists est l’outil le plus adapté aux artistes sur cette plateforme de streaming. La plateforme permet à la fois de promouvoir ta musique, d’analyser tes statistiques, et également de gérer ton profil artiste. Il est possible de directement pitcher ton morceau aux éditeurs de playlists Spotify avant sa sortie afin d’intégrer une playlist dédiée aux nouveautés par exemple. De plus, la plateforme notifie directement vos abonnés lorsque l’un de tes nouveaux morceaux est disponible. 2. Utilise un service de playlisting Avoir une présence en playlist te permettra d’agrandir ton audience : de nos jours, c’est majoritairement grâce aux playlists que l’on découvre de nouveaux morceaux ! Certaines playlists sont suivies par des milliers (voire des millions) de personnes. Classées selon les genres musicaux, l’univers musical de chacun des morceaux, ou encore selon la popularité des artistes (top hits ou indie discoveries), elles permettent aux auditeurs d’avoir le contrôle sur quel type de musique leur est recommandé. Pour être présent dans des playlists, tu peux utiliser un service de playlisting comme Groover, SubmitHub ou Playlist Push par exemple. Ces sites te permettent de soumettre ton morceau à une sélection de curateurs de playlists qui correspondent à ton univers musical. Évidemment, leur soumettre ton morceau ne te garantira pas une place dans leur playlist, mais cela augmentera tes chances d'apparaître dans l’une d’entre elles, et donc d’agrandir ton audience et ton nombre de streams. 3. Lance des campagnes qui convertissent en nombre de streams avec Your Music Marketing Et si tu avais la possibilité de créer un lien unique pour la promotion de ta musique, véritable carte de visite de ton dernier morceau ? Avec Your Music Marketing, c’est possible ! L’application te permet de créer une campagne de promotion avec un smartlink, appelé “Release Card”. Cette “carte de visite” de ton morceau est entièrement personnalisable : tu peux y ajouter une vidéo personnalisée, une bio, un lien vers tes réseaux sociaux, mais surtout, le lien de ton morceau sur les plateformes de streaming ! Cela te permet donc d’engager tes fans directement, afin qu’ils s’abonnent à toi ou qu’ils ajoutent à leurs playlists ton morceau en un seul clic. Le petit plus ? Tu pourras par la suite retargeter ces auditeurs pour les convertir en fans ! Et voilà ! Tu as maintenant toutes les cartes en main. A toi de jouer !
Top 5 des outils marketing dans la musique
L’industrie musicale est en constante évolution, et de nouveaux outils innovants ne cessent d’être inventés dans le but de simplifier les actions des professionnels du secteur. On a donc sélectionné 5 outils marketing qui te permettront d’améliorer ta stratégie pour promouvoir ta musique ! 1. Soundcharts Soundcharts te permet de rassembler sur la même plateforme toutes les données essentielles concernant ta musique afin de pouvoir les analyser et d’élaborer ta stratégie marketing. Tu peux ainsi analyser ton évolution sur les réseaux sociaux, tes performances en termes de nombre de streams ou encore l’impact des playlists dans lesquelles tu es présent(e) sur la consommation de ta musique. Soundcharts est également un outil de veille ! La plateforme te donne notamment accès à des insights sur la performance de millions d’artistes, l’évolution en temps réel des top charts et top playlists, tout en détaillant ces données selon les régions. 2. Your Music Marketing Your Music Marketing est une application complète pour le lancement de publicités sur les réseaux sociaux. En effet, l’outil centralise 4 réseaux sociaux (TikTok, Instagram, YouTube et Facebook) et te permet de lancer des campagnes sur ces derniers en seulement quelques clics. Tu peux également créer un unique lien pour promouvoir ta musique en général, ton dernier morceau, ou même tes futurs événements. Bien plus facile d’utilisation que la suite Meta Business ou Creator Studio, l’application te donne la possibilité de créer des audiences selon ton genre musical afin de toucher les bonnes personnes et donc d’agrandir ta fanbase. Les résultats de tes publicités sont accessibles en temps réel et tu peux suivre leur impact sur ton nombre de streams et tes réseaux sociaux. 3. Chartmetric Chartmetric te permet d’avoir une vision globale sur ton nombre de streams sur les plateformes de streaming. L’outil est très complet : tu as accès à une vue d’ensemble sur ta musique, mais également à des vues détaillées par morceau publié. Tu pourras ainsi plus facilement réaliser des reportings. Au-delà de l’aspect analytics, Chartmetric peut également être utilisé en tant qu’outil de veille ! L’outil te donne accès à des statistiques détaillées concernant les tops régionaux, et les playlists et radios en tendance. Tu as également la possibilité de découvrir de nouveaux artistes qui te sont similaires en termes d’audience. 4. Reprtoir Reprtoir est un outil de data management à destination des professionnels de la musique et des labels. L’outil te permet de stocker et gérer entièrement ton catalogue musical : tu peux ainsi filtrer tes différents morceaux avec tes propres tags, créer en amont des playlists à partager en interne, accéder à des statistiques en temps réel concernant tes streams, mais aussi gérer directement l’assignation des royalties de tes morceaux. En complément, Reprtoir propose également une feature “Release Builder” pour la distribution de ta musique, étant directement associé à Believe Digital et The Orchard. En bref, c’est un outil complet pour le management de ta musique ! 5. ToneDen ToneDen est une plateforme de marketing digital à part entière qui te permet de promouvoir ta musique. La plateforme te propose de promouvoir ton dernier morceau ou tes futurs événements par le biais de campagnes publicitaires sur les réseaux sociaux, de landing pages personnalisées, de campagnes d’emailing ou encore de smartlinks uniques. L’outil intègre plusieurs plateformes pour le lancement de campagnes, telles que Facebook, Instagram, Spotify, Google, Mailchimp, Shopify et Eventbrite. Alors, prêt(e) à te lancer ? :)
Coups de coeur de la semaine #3
Myra Actrice, chanteuse et compositrice, Myra est une artiste complète. Son nouveau titre “Sur le cœur” nous envoûte et nous donne un aperçu de son prochain EP sortant en février. Avec sa voix de velours, Myra met en avant un univers intrigant, à la frontière de la soul et de l’urban pop. Anaïs & Blowsom Avec “Love! love! love!”, Anaïs et Blowsom nous livrent un nouveau morceau à la vibe effortless et playful. Leurs deux voix nous entraînent dans un univers pop qui leur est propre. Le clip associé ne fait qu’appuyer l’air léger qui plane à travers ce morceau. Birrd Birrd est un artiste dont la musique oscille entre la techno, la melodic house et le downtempo. Avec “Wheels”, il nous fait voyager avec à la fois une mélodie rêveuse et envoûtante, mais aussi un clip nous emmenant vers ses origines qui l’inspirent : la Normandie. Florence Arman Connue de la scène pop internationale, Florence Arman nous livre quelque chose de très personnel avec son nouveau morceau “Hello Florence, How Are You?”. Auteure, compositrice et interprète, elle parle ici de ses émotions : problèmes d’inspiration, charge mentale… Florence Arman nous plonge ainsi au plus profond de ses ressentis, et ça marche. Ambre Sls Issu de son prochain album sortant fin Janvier, “Je m’en irai” de Ambre Sls prône son indépendance. A travers ce nouveau morceau, elle se montre déterminée et reflète avec perfection l’univers de son futur projet. Entre la chanson et l’urban pop, on sait d’ores et déjà que l’artiste est pleine de surprises.
7 outils indispensables pour promouvoir ta musique
Les plateformes de streaming ont révolutionné l’industrie musicale et permettent dorénavant à tous les artistes de mettre en avant leur musique et de développer leur carrière musicale. Pour les artistes indépendants, promouvoir sa musique est un élément important pour accroître son audience ! On a donc rassemblé les meilleurs outils essentiels pour t’aider à simplifier ce processus et booster ta carrière. 1. Chartmetric pour analyser tes résultats Chartmetric te permets d’analyser des données concernant tes streams sur les différentes plateformes de streaming. Tu as également accès à des statistiques sur tes réseaux sociaux. Au-delà de l’aspect data, c’est également un outil de veille ! Tu pourras ainsi voir quelles playlists tu pourrais démarcher pour les intégrer, ou encore quels artistes sont similaires à toi en termes d’audience. 2. Groover et Submithub pour partager ta musique à des professionnels Groover te permet quelque soit ton genre musical d’envoyer tes morceaux à des médias, des radios et des professionnels de l’industrie musicale. Tu pourras de cette façon obtenir des retours sur ta musique, dans un but constant d’amélioration, mais également tisser des liens pour te faire connaître et obtenir des opportunités ! A l’instar de Groover, SubmitHub est également une plateforme te permettant de partager ta musique avec d’autres acteurs de l’industrie musicale. Tu pourras ici proposer tes morceaux à des blogueurs, des curateurs de playlists ou même des chaînes YouTube influentes. Cela te permettra de leur faire découvrir tes projets et de te faire connaître. 3. Your Music Marketing pour booster tes contenus Your Music Marketing est une application qui te permet de lancer des campagnes publicitaires sur Tiktok, YouTube, Instagram & Facebook, en fonction de ton genre musical. Les publicités sont optimisées par des algorithmes, les résultats sont accessibles en temps réel et il est possible de suivre l'impact des campagnes sur tes streams et tes réseaux sociaux. Cela t’aidera à développer une audience engagée. 4. Spotify for Artists pour gérer ton profil artiste Spotify est la principale plateforme de streaming musical. Spotify for Artists te permet d’y mettre en ligne ta musique et d’avoir accès à des données concernant tes titres : ajouts aux playlists, nombre de streams, nombres de followers… Tu peux également mettre à jour ton profil artiste pour être en accord avec ton branding. 5. Buffer pour préparer ton plan de communication Buffer est un outil de gestion de réseaux sociaux. La plateforme te permet de programmer des posts en créant un calendrier éditorial et en choisissant la meilleure tranche horaire pour poster, selon les actions de tes abonnés. En complément, tu peux également avoir accès à des statistiques pour analyser les performances de tes posts. 6. Canva pour créer ton contenu Canva est une plateforme de design graphique plus simple d’utilisation que la suite Adobe, qui te permettra de créer des supports de communication. Flyers, posters, logo, vignettes miniatures, visuels promotionnels, templates pour les réseaux sociaux… Tous les formats sont possibles ! La majorité des fonctionnalités de la plateforme est gratuite, mais tu peux également accéder à l’offre payante pour avoir encore plus de possibilités dans tes créations. Et voilà ! Te voilà paré avec des outils complets pour booster ta carrière et développer ton audience. Alors, prêt à te lancer ? :)
Coups de coeur de la semaine #2
1. Blowsom & Luke Noa Blowsom est un artiste français aux influences disco-funk et rock, et à l’univers à la fois électro et rétro. A travers sa musique, il cherche surtout à proposer quelque chose d’entraînant et à éveiller de réelles émotions chez ses auditeurs pour qu’ils s’y retrouvent. Fidèle à lui-même, il ne se soucie pas des tendances, ce qui rend finalement sa musique intemporelle ! Dans cette nouvelle sortie, il s’associe à Luke Noa, un artiste basé à Berlin. Leurs deux voix s’accordent parfaitement sur leurs styles musicaux complémentaires. On retrouve un morceau à la mélodie qui peut nous sembler familière. 2. Brö Remarquée grâce au programme d’incubateur d’artistes urbains STRI-IT, aujourd’hui renommé Le Collectif, auquel elle était lauréate en 2018, Brö est une artiste française à l’univers pop, house et RnB. La jeune artiste s’efforce de ne pas rentrer dans les cases musicalement pour proposer des morceaux toujours plus singuliers : on retrouve au fil de ses titres des influences soul-funk, de la musique brésilienne, de l’électro teinté de groove… Le tout construit avec une plume percutante et pleine de poésie. 3. Fils Cara Ancien étudiant en cinéma, Fils Cara est un artiste mélangeant l’urbain à la chanson française, avec une plume poétique aux airs de Rimbaud, Gainsbourg ou encore Kurt Cobain ! Ses origines méditerranéennes se traduisent dans sa musique, notamment avec des titres aux sonorités solaires et irradiantes. 4. Raissa Raissa est une chanteuse pop qui s’appuie sur un univers venu tout droit des animes, en témoigne ses vidéos sur YouTube. Ses titres mélangent de l’électro-pop à une esthétique kawaï, accompagnés de sa voix angélique. A travers sa musique, Raissa cherche à partager des ondes positives et donner du courage. 5. Johnny Jane Johnny Jane est un artiste français dont la plume raconte les émotions. Entre la tristesse, la mélancolie, ou encore les ruptures, ses titres oscillent entre l’urbain et la chanson française. Sans vouloir se limiter à un seul genre, on ressent dans sa musique ses inspirations rock, années 80 ou même classique. Le plus important pour lui : être authentique dans ce qu’il propose.
Retour sur le top 10 des hits TikTok 2022 et leur stratégie marketing
TikTok peut être un véritable tremplin pour les artistes grâce à son algorithme qui peut rendre leur dernière sortie virale en quelques vidéos ! Retrouvez les 10 hits TikTok qui ont marqué cette année ! 🔝👌 About Damn Time - Lizzo Une trend TikTok est lancée : le morceau de Lizzo se retrouve propulsé dans les charts, étant d’abord utilisé pour un challenge de danse sur le réseau social, puis partagé des millions de fois. Les mouvements de la chorégraphie correspondent au mood de la chanson - insolente et pleine d'attitude. As It Was - Harry Styles Se répandant partout grâce à de nombreuses trends TikTok, As It Was est la chanson la plus streamée sur Spotify de l’année 2022 ! Unholy - Sam Smith & Kim Petras Ce morceau a pu décoller avant même sa sortie, grâce à un extrait dévoilé en avant-première sur TikTok par Sam Smith et Kim Petras. Le son a alors été repris des millions de fois, mis en avant par plusieurs trends. Cuff It - Beyoncé Partant d'un challenge de danse sur TikTok, la trend virale a valu à la chanson plus de 2,3 millions d'utilisations sur le réseau social ! Miss You - Robin Schulz & Oliver Tree Ce remix de Robin Schulz est une version speed-up reprenant la voix du morceau Jerk d'Oliver Tree. Sa viralité sur TikTok lui a valu de longues semaines de présence dans le Top Viral mondial de Spotify ! Running Up That Hill - Kate Bush Ce morceau de Kate Bush sorti en 1985 a été remis au goût du jour grâce à la saison 4 de Stranger Things. On a ainsi vu apparaître sur TikTok de nombreuses vidéos reprenant de façon humoristique des scènes de la série en utilisant le morceau. Le nombre de streams de la chanson s’est vu augmenter de 8700% à travers le monde, en l’espace de seulement 4 jours ! Doja - Central Cee La première phrase du son a suffi pour que le morceau devienne viral avant même sa sortie officielle. On a pu voir plusieurs vidéos reprendre le son en le modifiant pour créer des vidéos meme, par exemple. Bloody Mary - Lady Gaga Cette chanson sortie en 2011 a été remise au goût du jour grâce à la série Mercredi sur Netflix. La trend sur TikTok est simple : reprendre la chorégraphie de la série avec une version speed-up de la chanson de Lady Gaga ! Made You Look - Meghan Trainor Ce morceau sorti en Octobre a inspiré un challenge viral de danse sur TikTok ! En dehors de cette trend, la chanson a également été utilisée des milliers de fois pour toutes sortes de vidéos. Sunroof - Nicky Youre & Dazy Après avoir été viral sur TikTok en début d’année, ce morceau a dépassé les 400 millions de streams sur Spotify, et a quasiment atteint les 9 millions d’utilisations sur TikTok ! Impossible de ne pas l’avoir entendu quelque part…
Coups de cœur de la semaine #1
1. Shaka Shams Shaka Shams est un rappeur belge de 22 ans, l'une des voix les plus prometteuses de la scène rap et hip-hop européenne actuelle. Inspiré par différents genres musicaux tels que le reggae et la house, ses morceaux mélangent des touches de nostalgie et de modernité, avec son remarquable ton de voix. 2. Kalika Kalika est une chanteuse pop française de 23 ans pleine de talent et de créativité. Ex-candidate de l'émission "Nouvelle Star", sa musique est explosive et accrocheuse. Avec une esthétique ultra moderne et des références hip-hop, sa musique voyage entre la pop française, le hip-hop rave et l'électro pop. 3. Jean Castel Ayant débuté dès son plus jeune âge, Jean Castel est un chanteur, auteur-compositeur et producteur de pop basé à Paris. Doté d'une voix intense et remarquable, il a reçu une bourse vocale au Berklee College of Music, à Boston, où il a développé son arsenal musical. Il a collaboré en tant qu'auteur et producteur avec des artistes tels que Lewis Capaldi, Mr. Hudson, Charlotte Lawrence, Grand Corps Malade, Mosimann, etc. 4. Olympe Chabert Mélangeant rap et chant, Olympe Chabert est une jeune artiste originaire de Clichy. Étudiant la comédie musicale dans un conservatoire, elle commence à construire sa communauté avec ses reprises de célèbres morceaux de rap sur YouTube. Avec un flow mélancolique et des textes sensibles, elle s'est rapidement mise à composer ses chansons originales, sortant son premier EP de pop effervescente à l'automne dernier. 5. Claude Avec un mélange surprenant de musique Pop et de rythmes Acid, Claude est un nouveau musicien talentueux de 24 ans basé en France. Ancien Geisler (morceaux disco et électro), il innove désormais par sa poésie et ses sonorités électroniques, mais aussi par son esthétique particulière. Dans son premier clip "Bientôt La Nuit", Claude incarne une brochette de kebab, s'enflammant dans les paroles profondes de la chanson.
Pourra-t-on promouvoir sa musique sur Netflix ?
Aujourd’hui, plus besoin de se demander pourquoi il est important d’avoir une stratégie digitale dans la promotion de sa musique. Visibilité, notoriété, engagement de sa communauté… Le marketing digital dans la musique permet de se faire entendre, de manière efficace. En complément des traditionnels réseaux sociaux, les plateformes de streaming vidéo se lancent elles aussi dans les publicités lors de la diffusion de leurs programmes. Zoom sur l’un des plus grands acteurs du streaming vidéo et son impact sur l’industrie musicale. Netflix et l’industrie musicale : les enjeux On ne la présente plus : la principale plateforme de streaming vidéo à la demande, c’est Netflix, qui rassemble aujourd’hui près de 222 millions d’utilisateurs. Pionnière dans son secteur, la plateforme a généré en 2022 un chiffre d’affaires de 7.93 milliards de dollars, de quoi ne plus douter de sa place sur le marché. Le pouvoir de la diffusion des programmes sur Netflix ? Une réelle influence sur l’industrie musicale : les séries et les films lancent des tendances et permettent à des morceaux de se hisser aux premières places des classements, et ce, peu importe leur date de sortie. En témoigne par exemple cette année le titre Running Up That Hill de Kate Bush, remis à l’ordre du jour grâce à la quatrième saison de la série Stranger Things : l’écoute de cette chanson sortie en 1985 s’est vue augmenter de 8700% à travers le monde, en l’espace de seulement 4 jours ! En bref, Netflix se voit avoir un réel impact sur la consommation de la musique de ses utilisateurs. Et si cet impact pouvait être utilisé plus astucieusement…? Une nouvelle façon de regarder des séries : le lancement de Netflix avec publicités C’est aujourd’hui disponible : depuis le 3 novembre 2022, Netflix a lancé dans 12 pays (Etats-Unis, France, Allemagne, Australie, Canada, Brésil, Japon, Royaume-Uni…) une offre d’abonnement payant subventionnée par de la publicité, appelée “Netflix Essentiel avec Pub”. Ce plan d’abonnement est proposé aux utilisateurs au prix de 5,99€/mois en France, ou 6,99$/mois aux Etats-Unis. Les utilisateurs de cette offre sont ainsi exposés à une moyenne de 4 minutes de publicité par heure, avec des séquences de 15 à 30 secondes diffusées en pré-roll, c’est-à-dire avant les vidéos, ou mid-roll, durant les programmes, à l’instar des publicités YouTube. Il leur est cependant impossible de passer les annonces. De ce fait, Netflix fait maintenant partie intégrante des plateformes à prendre en compte en tant qu’annonceur. Netflix propose d’ailleurs une personnalisation des annonces selon les données démographiques des utilisateurs de l’offre Essentiel. En termes de prix pour les marques, le CPM (coût pour 1000 impressions) de la plateforme de streaming vidéo se trouverait dans une fourchette allant de 60 à 65$ aux Etats-Unis, ce qui placerait Netflix comme l’une des plateformes les plus chères pour les annonceurs ! Des publicités pour les marques oui, mais bientôt des annonces pour les artistes également ? Pour le moment, les publicités sur Netflix sont réservées aux gros annonceurs : on a pu remarquer des publicités pour L’Oréal sur le programme Emily in Paris, par exemple. La plateforme de streaming vidéo reste très regardante sur les types d’annonces, mais cela pourrait sûrement changer. On espère un développement de la fonctionnalité ads pour annonceurs sur le même modèle que YouTube, où les artistes pourraient eux aussi mettre en avant leur dernière sortie, par exemple. Affaire à suivre… En attendant, tu peux toujours promouvoir ta musique avec Your Music Marketing : Netflix n’est pas encore disponible sur notre application, mais tu peux lancer dès maintenant tes publicités sur Facebook, Instagram, YouTube et même TikTok ! C’est parti : https://app.y2m.io/ ✌️
10 Tips sur TikTok pour les artistes
Tu peux désormais promouvoir ta musique sur 4 réseaux sociaux depuis l'app Y2M : YouTube, Instagram, Facebook... et TikTok ! TikTok est devenu un réseau social très important dans l'industrie musicale : challenges, tendances, viralité.... Alors pourquoi ne pas lancer ta campagne publicitaire dès maintenant ? Teste cette nouvelle feature sur l'application Y2M. ✌️ Voici 10 précieux conseils que tu pourras utiliser pour compléter ton contenu organique sur TikTok : 1. Mène ton enquête Avant de te lancer dans les méandres de TikTok et investir de l'énergie dans un compte, prends le temps de regarder ce que font les autres artistes. Ça paraît bête et basique mais tu pourras ainsi t'imprégner des codes utilisés par les groupes ou chanteurs pour faire valoir leur musique et leur univers. Quels genres de contenus il publient, est-ce que cela fonctionne, quels sont les formats qui génèrent le plus de vues... Autant de questions que tu dois te poser en observant les comptes des gros artistes, ou de ceux qui te ressemblent. Ensuite l'idée est de définir les objectifs de ton compte TikTok : la notoriété, mettre en avant tes lives, mettre en avant tes sessions studio ? Il faut chercher à savoir ce que tu vas raconter, et comment tu veux le raconter. Et surtout différencier tes contenus TikTok des contenus prévus pour le reste de tes réseaux sociaux (Instagram, Facebook...) pour créer une sorte d'exclusivité, et inciter à venir te suivre sur cette plateforme en plus des autres. 2. Soigne ton profil Comme sur toutes les plateformes, ils est important d'avoir un profil clair, bien renseigné, et lié à tes autres réseaux sociaux (ici Youtube et Instagram). Cela permettra de bien mieux t'identifier. Si tu peux, garde exactement le même nom de compte que sur tes autres réseaux. Pour ta description, reste concis, qu'on comprenne rapidement quel genre de musique tu produis, et si tu fais du live par exemple. Ce qui peut jouer en ta faveur : choisis bien tes miniatures de vidéos, qui présenteront la vitrine esthétique de ton compte TikTok. Ce qui donnera une identité visuelle qui te ressemble, au premier coup d'œil lorsqu'on arrive sur ton profil. 3. Publie des vidéos courtes Les contenus les plus courts sont les meilleurs ? Pas forcément ! Mais ils favorisent le nombre de vues de vidéos de façon certaine. Ici il n'y a pas de règle propre, mais on sait que les vidéos de 15 sec. ou moins génèreront en moyenne 3 à 4 fois plus de vues que des vidéos de plus de 1 min. par exemple. Selon les contenus que tu souhaites mettre en avant, garde en tête que le plus court sera le mieux : un extrait de chanson, un mini-live, une vidéo lifestyle ou humoristique... Cela favorisera les likes, partages et enregistrements sur ta vidéo, ce qui améliorera sa diffusion auprès de nouvelles audiences, et ainsi de suite... Jusqu'au million de vues peut-être ? Dernier tip ici : ne repartage pas une vidéo d'un autre réseau social sur TikTok, car la plateforme baisse automatiquement le reach des vidéos repartagées de l'extérieur ;). Si tu l'as déjà postée ailleurs, publie la même vidéo directement depuis TikTok. 4. Publie régulièrement (et aussi des stories !) On sait que 90% des utilisateurs TikTok (au nombre de 800 millions dans le monde actuellement) se connectent chaque jour sur l'application. Tu as donc l'opportunité de toucher chaque jour de nouvelles audiences, en plus de tes audiences actuelles. Sans aller jusqu'à publier tous les jours, trouve ton rythme de croisière et garde le même tout au long de ton utilisation de TikTok, ce qui favorisera ton algorithme sur les publications suivantes. Essaye de garder un minimum d'une vidéo par semaine ;). D'ailleurs pour combler les "trous", tu peux comme sur Instagram publier des stories régulièrement (quotidiennement ?) selon ton actualité. Important, car les stories te permettent également d'améliorer ton algorithme. Tu peux d'ailleurs récupérer tes stories Instagram et les reposter sur TikTok (attention à bien utiliser la vidéo native, sans repartager depuis Instagram) 5. Trouve les meilleurs moments pour poster Comme sur les autres réseaux sociaux, il existe des fenêtres pendant lesquelles tu as des chances de toucher une audience beaucoup plus grande : En semaine entre 8h et 10h du matin, et vers 18h le soir Le samedi en début d'après-midi (13h à 14h) Le dimanche en début de soirée (17h à 18h) Là encore, il n'y a pas de science exacte, mais à force de publier à des heures différentes, tu vas pouvoir analyser à quelle(s) heure(s) ton audience est la plus connectée, et calibrer ainsi pour avoir le meilleur reach de départ possible une fois que la vidéo est en ligne. 6. Utilise les assets de TikTok pour tes vidéos TikTok est connu pour proposer un nombre impressionnant de filtres et d'effets vidéos. L'idée est d'en utiliser dans tes propres vidéos (tant que ça te ressemble), ce qui favorisera l'exposition et le reach de ton contenu. 7. Garde un œil sur les trends Les trends (ou tendances musicales) permettent de surfer sur l'exposition d'un son, d'un challenge, d'un défi pour augmenter sa visibilité. Pratique moins courante chez les artistes musicaux, tu peux surfer sur une tendance si tu estimes qu'elle te correspond et que tu vas pouvoir te marrer dessus sans te forcer à publier sur une tendance parce que c'est une tendance. Prends aussi en considération qu'une de tes musiques montée sur une belle vidéo (chorégraphie ou autre élément visuel marquant) peut devenir un trend et ainsi propulser ta visibilité vers des contrées que tu n'as jamais explorées ;). Ce qui nous amène au conseil suivant... 8. Partage tes (anciens et nouveaux) sons Tu as deux manières de mettre ta musique sur TikTok : En intégrant le son directement à ta vidéo (son d'origine) En ajoutant un son à la vidéo depuis la bibliothèque TikTok, qui réunit tous les sons présents sur les DSPs (Spotify, Apple Music, Deezer...) En utilisant la seconde méthode, tu favorises la réutilisation de ta musique pour les autres créateurs TikTok et leurs vidéos, et on revient à ce qu'on t'explique dans le tips numéro 7 ;). 9. Fais des lives Quelle meilleure façon pour un artiste de montrer ce qu'il sait faire avec un live vidéo ? Les lives TikTok permettent de réunir sur une courte période beaucoup d'utilisateurs, et de favoriser les interactions avec tes vidéos et ton compte en général. Il s'agit d'un autre format de publication qui aidera ton algorithme sur le long terme. Prévois tes lives avec une certaine récurrence, pour créer un rendez-vous TikTok. 10. L'importance des interactions Et enfin, fais vivre ton compte par le biais des autres créateurs, en suivant des artistes que tu aimes ou qui t'inspirent sur TikTok. Regarde leurs vidéos, interagis avec, favorise les DMs... Et surtout fais le même exercice dans le sens inverse avec les personnes qui interagissent avec tes vidéos. Réponds à tes DMs et tes commentaires, car les abonnés aiment se sentir considérés, comme sur chaque réseau social. Et l'algorithme aime que tu les considères aussi !
8 tips pour optimiser son compte Instagram en tant qu'artiste
Instagram est un réseau social puissant pour les musiciens. Tu peux partager ta musique, entrer en contact avec tes fans et d'autres artistes, et interagir avec d'autres personnes. Pour ces raisons, tu dois t'assurer que tu tires le meilleur parti de la plateforme. Dans cet article, nous allons passer en revue les conseils utiles à mettre en place pour que tu puisses développer une audience sur Instagram ! 1. Fais passer ton compte en profil Business Cette étape consiste à transformer votre compte personnel en profil professionnel. Si tu ne sais pas comment faire, cette vidéo te montrera comment procéder : https://help.instagram.com/502981923235522 Une fois fait, tu obtiendra de nouvelles fonctionnalités qui aident les marques à se promouvoir et à se connecter avec leurs fans. Par exemple : Accès aux statistiques des personnes qui interagissent avec ton contenu. Il est nécessaire de comprendre quels posts ont un impact sur eux et de les optimiser. Ces données sont utiles pour décider du type de contenu à privilégier et de celui à améliorer avant de le publier à nouveau. Tu pourras également créer des publicités qui t'aideront à promouvoir ta musique sur les timelines des gens. Tout le monde ne veut pas attendre un développement organique. Si c'est ton cas, les publicités Instagram sont la voie à suivre, étant donné que ta marque est suffisamment forte. En prime, les comptes professionnels sont assortis d'une option permettant d'ajouter un bouton de contact en haut de leur page de profil. 2. Optimise ton pseudo Instagram La première chose à faire est d'optimiser ton nom d'utilisateur. Le moyen le plus simple d'y parvenir est de choisir un nom facile à retenir, facile à épeler et facile à rechercher pour les autres. Si tu envisages de changer ton nom d'utilisateur, n'oublie pas de prendre en compte ces aspects avant de le faire : Est-il marquant ? Est-il unique ? Est-il pertinent ? Si non, alors il est temps de changer ! Ton nom d'utilisateur est déjà pris ? Essaye d'y ajouter quelque chose de pertinent, comme JIL. JIL est un groupe de soul électronique de New York. Le fait d'être de New York fait partie de leur marque, ils ont donc ajouté .nyc à leur nom d'utilisateur : http://instagram.com/jil.nyc. Il existe de nombreuses options pour ton pseudo. Il te suffit de trouver ce qui correspond à ta marque. 3. Utilise ton portrait comme photo de profil Ta photo de profil est l'une des premières choses que les gens verront lorsqu'ils visiteront ta page Instagram. Il est essentiel que tu choisisses une image qui reflète qui tu es et où tu en es dans ta carrière musicale. Tu veux une image claire de toi-même qui transmet le type d'artiste que vous êtes. Es-tu un interprète ? Un auteur-compositeur ? Un producteur ? Jette un coup d'œil au dernier spectacle ou à la dernière session d'enregistrement qui t'a marqué. Inspire-toi de ces photos pour créer une photo de profil percutante. Veille à ce qu'elle soit de bonne qualité ! Si possible, télécharge une photo professionnelle plutôt qu'une photo de mauvaise qualité. Si tu n'as pas de photo professionnelle pour une raison quelconque, postes-en une quand même. N'oublie pas d'utiliser un arrière-plan propre et dégagé pour que ton visage soit visible. Utilise la lumière naturelle si tu prends la photo avec ton smartphone. Oscar Anton sort chaque mois de la musique d'un pays différent. Il est logique qu'il s'imagine avec un appareil photo jetable, avec une rue en arrière-plan et un filtre très estival. Pourquoi ? Parce que c'est le genre d'image que l'on peut attendre de quelqu'un qui voyage. Cela fait partie de sa marque, et ça marche. 4. Optimise ta bio Utilise une bio claire et concise. Ta bio Instagram est très importante. Tu peux y utiliser jusqu'à 150 caractères, mais il est préférable de garder ta description courte et informative. Assure-toi d'utiliser des emojis ! Les émojis sont un excellent moyen pour les musiciens d'ajouter de la personnalité à leur biographie, mais seulement s'ils sont utilisés correctement. Par exemple, tu peux les utiliser au début de chaque saut de ligne. S'il y a trop d'emojis sur une ligne, ils ne seront pas aussi efficaces pour transmettre l'information. Après avoir lu votre biographie, tu souhaiterais que les gens agissent. Pour ce faire, n'oublie pas d'inclure un appel à l'action dans la toute dernière ligne de texte. Cela permettra de convertir les visiteurs en adeptes ou en fans. Par exemple, si tu as une nouvelle chanson ou un nouvel EP disponible, il peut être judicieux d'inclure un lien vers l'endroit où ils peuvent l'écouter ! La meilleure façon de le faire est d'utiliser un outil de smartlink. C'est comme un petit site web sur lequel tu peux ajouter un tas de liens et d'autres fonctions utiles. Tu peux essayer notre propre smartlink, conçu pour les musiciens comme toi. Cela t'intéresse ? Essaie la fonctionnalité gratuitement! 5. Familiarise-toi avec les insights Instagram Comprends ton audience Se familiariser avec Insights est un excellent moyen d'obtenir une vue d'ensemble des performances de ton compte. Tu pourras voir qui est ton public, ce qu'il aime et ce qu'il n'aime pas. Tu auras également la possibilité de comprendre quand ils sont les plus actifs. Il est ainsi plus facile de publier des messages lorsque tes fans sont en ligne. Optimise tes prochains posts Tu peux même voir lesquels de tes messages ont eu les meilleures performances, et suivre le taux d'engagement que tu as obtenu au fil du temps. Tu devrais baser tes nouveaux messages sur ce qui a fonctionné dans le passé. 6. Crée tes story à la une Les story à la une sont un excellent moyen d'aider les gens à en savoir plus sur toi, ton groupe et ta musique. Tu peux créer des story à la une qui mettent en avant les posts les plus populaires de ton compte. Cela permet aux internautes de voir facilement ce qu'ils ont manqué s'ils ne te suivent pas encore. Tu peux également créer des story à la une qui présentent le contenu d'un lieu ou d'une période spécifique, comme une tournée ou un festival. Cela peut s'avérer utile pour les fans qui n'ont pas pu te voir en concert mais qui souhaitent se rattraper avant le prochain spectacle ! Prenons Eugénie pour exemple : elle utilise ses story à la une pour promouvoir ses dernières sorties. Dans ces story, on peut trouver du contenu promotionnel, des coulisses et d'autres types de contenu authentique. Les nouveaux visiteurs pourront s'imprégner de sa dernière musique, d'une manière engageante et significative ! 7. Développe ton public en dehors d'Instagram Internet ne se résume pas à Instagram. Tu es peut-être déjà actif sur d'autres réseaux sociaux, des forums ou des groupes. Utilise ton site web pour créer un lien vers ton compte Instagram. Les personnes qui visitent votre site web verront que tu as une présence active sur la plateforme et seront plus susceptibles de t'y suivre. Fais la promotion de ton compte Instagram sur d'autres réseaux sociaux. Partage les points forts de tes publications les plus récentes sur Facebook et Twitter, ainsi que dans mails et newsletters. Envoie des newsletter à tes fans avec des liens vers tes nouveaux posts ou les points forts de tes posts précédents qui ont été populaires auprès des fans. 8. Instagram est un outil puissant pour les artistes – profites-en ! Il est temps pour les musiciens de reconnaître le nombre d'avantages qu'offre Instagram. Plus ta musique est populaire, plus tu as de chances d'impressionner à la fois tes fans existants et les personnes qui ne l'ont pas encore entendue. Et en mettant en place une page Instagram optimisée, de nouveaux amateurs de musique peuvent tomber sur ton travail en quelques secondes. Assure-toi que ta présence en ligne contribue à faire connaître ta chanson, et non à les freiner.
10 tips sur Facebook pour les musiciens
1. Crée, sécurise et lie ta page Quand tu as décidé quel sera ton nom d'artiste, tu dois tester et sécuriser ton nom sur tous les réseaux sociaux que tu veux utiliser. Au lieu d'avoir plusieurs @nom, essaye de trouver un @ disponible sur tous les réseaux pour avoir le même partout. Les gens ont l'habitude d'être redirigés en dehors de Facebook, donc considère cette plateforme comme un lien vers tes autres plateformes sociales. Comment paramétrer sa page au mieux : Crée un nouveau compte ou connecte-toi à ton compte existant. Clique sur "Menu", puis "Créer", puis "Page" Remplis les détails demandés, en incluant : ton nom d'artiste officiel, la catégorie (musicien ou groupe), et une courte description (ton genre, ta bio, etc.) Clique sur "Créer Page" Ajoute une photo de profil claire et tes informations de contact. N'oublie pas d'ajouter un lien vers ton site ou ton lien d'artiste. Tu peux ensuite partager ce(s) lien(s) vers Instagram, TikTok, et Twitter par exemple. Personnalise ton URL - Cela va te permettre d'avoir une image plus pro, mais aussi pour tes fans de te retrouver plus facilement via la recherche Facebook. 2. Publie plusieurs styles de contenus Les pages Facebook les plus suivies publient du contenu qui leur est propre, mais généralement mixé avec des publications plus engageantes, un peu moins liées avec le sujet de base mais qui génèrent des réponses de l'audience. La seule façon de créer de l'interaction et faire grandir ta fanbase reste de poster. Justement, Facebook propose plusieurs formats de posts dans ce but : Photos. Publie des photos qui décrivent ton cheminement musical. Ce n'est d'ailleurs pas un souci de publier de temps en temps des photos qui ne sont pas forcément liées à ta musique, pour que tes fans puissent aussi voir ton lifetsyle. Vidéos. Tu peux par exemple poster des vidéos "Behind The Scene" de tes sessions studio, ou de ton dernier clip. Liens. Tu peux publier un lien vers ta chaîne Youtube, ou ton site officiel. Tu peux aussi mettre des liens de retombées presse, ou de projets annexes (Magazine, TV...) sur lesquels tu as pu collaborer avec d'autres professionnels de l'industrie. Evénements. Tu peux utiliser ce format pour publier tes prochains concerts et permettre aux fans de prendre leurs billets en avance. Questions. Quand tu publies une question, demande l'avis de tes fans, des conseils etc. Demander leur feedback donnera un sentiment d'appartenance à ton projet musical, sans mentionner le puits de savoirs que tu peux obtenir de ton audience de cette façon. Texte simple. Tu peux aussi connecter avec tes fans sur des publications texte, où tu peux exprimer tes pensées, des idées marrantes, des opinions, ou tout ce que tu penses être bénéfique de partager dans le cadre de ton projet musical. 3. Mets ton statut à jour Les statuts Facebook permettent de partager de façon "impulsive" des moments avec tes fans. Tu peux partager tes moments funs, nouvelles chansons, clips, ou tes prochains shows, ce qui t'aidera à garder ta page active. Garde en tête les options de publication supplémentaires proposées par Facebook, comme le sentiment ou le lieu. 4. Fais des lives et stories Comme toutes les plateformes Meta, Facebook pousse beaucoup plus les vidéos éphémères et les lives. Pour augmenter la portée globale de tes contenus, il faudra connecter plus avec ton audience en utilisant les stories et lives. Essaye par exemple des petits lives de concerts, de grosses annonces. N'utilise cependant pas ce dernier format trop souvent ! 5. Mets ton feed à jour régulièrement Trop d'artistes ou de groupes donnent l'impression d'abandonner leur page après les premiers posts, ou espacent leurs publications sur des mois quand il n'y a pas forcément d'actualités. Le meilleur moyen d'engager ton audience sur la durée reste de poster du contenu régulièrement. Pour t'aider, mets en place un calendrier de publications (valable pour tous les autres réseaux sociaux). 6. Deviens un vrai analyste des statistiques Facebook L'algorithme jauge l'engagement des 15 premières minutes pour évaluer s'il va pousser plus ta publication ou non. Il faut donc déterminer à quel moment la plus grande partie de ton audience est en ligne, pour poster à ce moment. Pour trouver cette info, clique sur les "Statistiques" dans les paramètres de ta page - puis "Publications" et tu verras apparaître un graphe des moments où sont connectés tes fans. Publie juste avant le "pic" du graphe. 7. Partage le contenu des autres Partage les publications d'autres profils et pages. C'est un très bon moyen de "remplir les trous" quand tu n'as pas grand chose à publier. Cela peut aussi te permettre de passer sur les radars des influenceurs et leurs audiences. 8. Utilise Creator Studio ou Meta Business Creator Studio / Meta Business est un outil de gestion au sein de Facebook, qui aide les créateurs à gérer leur contenu, suivre les performances, et connecter de façon efficace avec leurs audiences Facebook et Instagram. Tu pourras aussi programmer tes publications au même endroit pour Facebook et Instagram. Et donc suivre les analyses de chaque post à cet endroit. 9. Deviens un roi des commentaires et de Messenger Pour rappel, le premier objectif de Facebook est de favoriser les discussions et l'amitié. À ne pas considérer comme une plateforme pour juste publier tes idées. Si tu arrives à attraper tes fans à la minute où ils commentent sur ta page, tu as l'opportunité de créer une discussion tac-o-tac que tous leurs amis verront, ce qui peut donner un gros boost à ta page. C'est une tactique que les Facebookers à succès utilisent pour construire une fanbase loyale sur leur page 10. Ajoute des call to action dans tes posts Les utilisateurs Facebook ont l'habitude des liens externes. Si tu veux rediriger le maximum de ton reach vers ta page de destination, ajoute des call to action dans ton wording. La promotion des réseaux sociaux n'est pas différente de celle d'un site ou une landing page. Un call to action clair, concis, et simple génèrera plus de résultats.
10 tips pour les artistes sur Instagram
1. Fais plus de stories et de carousels L'algorithme Instagram ne l'explicite pas, mais il favorise les formats comme les stories et les carousels, qui génèrent plus d'engagement, et donc plus de reach. Les posts carousel représentent seulement 17% des posts du feed, et selon des recherches ils génèrent trois fois plus d'engagement. 2. Ignore les théories du complot Le shadow banning ou la "suppression" des posts n'est pas forcément un truc réel, selon Instagram. Mais si tu ne respecte pas les guidelines de la communauté Instagram, ou les conditions d'utilisation, alors si. 3. N'essaye pas de contourner les règles Fais nous confiance, les pods Instagram, acheter des followers, et les automatisations ne fonctionnent pas. L'algorithme peut déceler à quel moment ton compte devient douteux. Donc concentre-toi sur les choses que tu peux contrôler : l'authenticité, les relations, et raconter de belles histoires. 4. Poste fréquemment Si tu veux améliorer ton reach global, c'est la clé. Conseil de pro : la fréquence requiert un planning de posts. 5. Poste des Reels L'algorithme a tendance à booster les Reels dans le feed pour que plus de personnes puissent les voir, et faire utiliser ce format plus souvent. Instagram ne l'a pas déclaré officiellement mais il paraît clair que l'objectif des Reels est d'imiter le succès de TikTok, tout comme les Stories ont suivi Snapchat, et IGTV s'inspirait de Youtube. Poster de bons Reels permet de vous exposer à de nouvelles personnes, et garantit un meilleur engagement. 6. Focus sur les Reels Les conseils officiels d'Instagram pour les Reels : Ne reposte pas de vidéo TikTok Filme en vertical Utilise les filtres, les effets, de la musique etc... 7. L'utilisation des hashtags Des hashtags précis, attentionnés, et dirigés signalent aux utilisateurs et à l'algorithme ce qui se trouve dans ton post, et qui pourrait être intéressé par ton contenu. Pour les utiliser correctement, cherche des mots dans ta niche, et qui décrivent le sujet de ton post. 8. Poste lorsque ton audience est connectée Le(s) meilleur(s) moment(s) pour poster sont un mix entre le comportement de ton audience, le benchmark de l'industrie musicale, et les moments où les gens sont sur Instagram en général. Conseil de pro : le meilleur moment pour poster doit se baser sur tes données et objectifs (Utilise Instagram Analytics), et ce moment n'est pas forcément le plus pratique, donc programme tes posts (sur Creator Studio ou Meta Business Manager). 9. Crée le lien avec ton audience On a gardé ça pour la fin car conquérir le coeur des gens reste le meilleur moyen d'avoir un bon algorithme. Le succès ne vient que lorsque les gens t'aiment et gardent ton projet musical en tête. Un bon engagement sur Instagram commence entre 1 et 5%. 10. Mets un lieu sur tes posts pour améliorer ton engagement de 50% Dans le moteur de recherche Instagram, beaucoup de personnes recherchent des contenus par lieu.
YouTube : le guide parfait pour les artistes en 2022
Avec deux milliards d'utilisateurs mensuels, Youtube est bien au-delà d'une plateforme vidéo - C'est un espace pour créer des communautés, pour découvrir (second moteur de recherche derrière Google), et l'un des plus grands outils marketing. Optimiser sa chaîne Youtube dans tous ses aspects est très important pour avoir une chaîne bien référencée. Pour être sûr que tu disposes de tous les outils nécessaires, Your Music Marketing propose ses best practices Youtube pour 2022, tu es donc équipé.e pour le succès ! 1. Le branding de la chaîne Pour ceux qui tomberont directement dessus, ta chaîne sera la première chose qu'ils voient de toi. Tout est une histoire de visuels. Crée une chaîne artistique customisée, pertinente, et visuellement convaincante pour établir ta marque. La bannière servira de bandeau d'information. Tu peux y mettre tes dernières sorties, les concerts à venir... Ton audience doit sentir qu'elle connecte avec une personnalité, pas juste une marque. Mets ta bannière à jour souvent, à chaque grosse actualité, et fais en sorte qu'elle soit compatible avec les smartphones et les ordinateurs. La photo de profil devrait s'intégrer dans la bannière, et et être lisible. Les liens de redirection, en plus des images. Il est impératif de mettre au moins cinq liens sur ta chaîne. Ils peuvent rediriger vers un site officiel, les réseaux sociaux, Spotify... Tout lien qui ramène à une page qui parle de toi. Photo de profil : JPG, GIF, BMP, ou PNG (pas de GIFs); 800 x 800 px (recommandé); Bannière : 2560 x 1440 (recommandé). Taille du fichier : 6MB ou plus petit. 2. Disposition de la chaîne Tout comme le branding, l'organisation globale et la disposition aident à améliorer la chaîne. La vidéo à la une est importante pour convaincre de nouveaux abonnés. Elle est affichée en premier sur la chaîne, et se met en lecture automatique. Il faut donc qu'elle accroche le regard du visiteur. Les vues d'abonnés te montrent les personnes qui se réabonnent et déjà abonnées qui ont vu tes vidéos. Une nouvelle sortie, playlist, ou une top playlist sont recommandées. Les vues de non-abonnés concernent les nouveaux visiteurs. Une intro à la chaîne, ou la vidéo la plus populaire sont recommandées. Les playlists sont un bon moyen de garder l'audience au sein de sa chaîne. En plus de bien organiser son contenu sur la chaîne, les playlists augmentent le watch-time et permettent de créer de nouvelles opportunités d'apparaître dans les résultats de recherche et dans les vidéos suggérées. 3. Description de la chaîne Le SEO dirige internet. Lorsque tu optimises ta chaîne, garde en tête le pouvoir des recherches YouTube. Les descriptions doivent être ajoutées dans deux espaces : la rubrique "À propos", et le "Centre Artiste" dans le Creator Studio. YouTube utilise "À propos" pour alimenter le SEO, il faut donc bien détailler ta bio et ta description avec des termes clés. Inclus tes chansons les plus populaires, tes noms d'albums ou EP, tes genres musicaux, ton label, ta localisation... La rubrique Centre Artiste dans le Creator Studio. Ajoute des images et une bio dans l'espace "À propos", exactement comme tu as fait sur YouTube. Il est important de garder le branding sur toutes les plateformes utilisées. Les tags de chaîne aident à faire remonter la tienne dans les recherches YouTube et dans d'autres algorithmes comme Google. Par exemple, ajoute l'année, les fautes d'orthographe les plus courantes sur les titres de tes musiques ou albums, les vrais titres, la localisation... Les chaînes associées dans la rubrique "Chaînes" pour promouvoir d'autres contenus et amener du trafic entre les deux chaînes d'artistes du même label par exemple. Customisation de l'URL : permet aux fans de reconnaître facilement ta chaîne. Ça devrait être quelque chose de clair et facilement identifiable, comme NomArtiste, ArtisteOfficiel... Nous recommandons d'utiliser la même façon de procéder pour toutes les autres plateformes comme Instagram, Facebook, Twitter... 4. Optimisation vidéo Chaque vidéo a ses propres opportunités SEO en dehors de la chaîne YouTube. À travers de bons titres, des descriptions, et des tags, tu peux assurer que la bonne audience sera ciblée. Les titres donnent à l'auditeur un aperçu de ce à quoi s'attendre de tes vidéos. Ça peut être un Official Audio, une Music Video, une Lyric Video, Behind The Scenes, Interview Live, etc. En tant qu'artiste, mets toujours ton nom et le titre de la chanson. Si il y a des artistes en featuring, tu peux les mentionner avec "@". Les descriptions de vidéo sont un autre moyen pour YouTube d'utiliser le SEO. Dans les shorts, les descriptions aident les utilisateurs à trouver tes vidéos. Mets les infos les plus importantes dans les deux premières lignes de la description. La description doit aussi inclure les liens externes, les réseaux sociaux, des liens vers d'autres vidéos ou playlists, tout lien d'achat (merch / titre / album) et les paroles. Ça peut notamment servir lorsque l'internaute cherche ta chanson avec les paroles car il ne trouve plus ton nom. Les hashtags : à la fin de la vidéo apparaissent les trois premiers hashtags sous la vidéo et au-dessus du titre. Utilise des hashtags utilisés dans des recherches plus larges comme #NouveauSon, #Artiste, #Genre, #Album, #Event... Les tags de vidéo qui aideront à toucher la bonne audience. Plus il y en a, mieux c'est. Ajoute le plus de tags possibles tant qu'ils restent pertinents envers la vidéo (500 caractères max). Tu peux inclure un mix de tags généraux et spécifiques pour décrire précisément la vidéo. Leur logique suit celle des tags de chaîne : variations du nom d'artiste, titre de la chanson, les erreurs courantes que les gens peuvent taper en cherchant, certaines paroles, année, album, type de vidéo, genre, localisation... 5. Caractéristiques de la vidéo Après les optimisations SEO, il existe aussi des caractéristiques propres aux vidéos qui génèrent plus d'engagement au sein de la chaîne. Les caractéristiques additionnelles concernent les cartes, les écrans de fin, les boutons de fin de vidéo, les sous-titres, et le merch. Les cartes permettent de lier cinq types de cartes différentes - incluant les autres vidéos, le merch, le streaming, des sites de donation, la billetterie, les playlists, et plus encore. Le bouton de la carte apparaît dans le coin en haut à droite de la vidéo (bouton "i") Les écrans de fin aident à rediriger vers d'autres contenus et obtenir une plus longue session de visionnage des auditeurs. Tu peux ajouter un lien d'abonnement ou un lien vers d'autres vidéos et playlists. Garde les cartes à jour en fonction de ton actualité. Le bouton d'abonnement, qui s'affiche en bas à droite de chaque vidéo, et qui permet de s'abonner directement à ta chaîne sans quitter la vidéo. Autoriser les sous-titres et la traduction ouvre ton contenu à une plus grande audience. La traduction permet à contribuer aux métadonnées globales de la vidéo. L'espace merch. Tu peux maintenant mettre ton merch en avant en dessous de la description de vidéo, et dans l'onglet "Store" de ta chaîne principale. Les miniatures. Si tu veux donner une bonne première impression au moment de tomber sur ta vidéo, ne néglige pas cet aspect ! Les miniatures doivent être claires, et faciles à lire (pas de couleur foncée ou de flou). Avec une image de l'artiste, ou une image de promo pour attirer les fans potentiels. À toujours optimiser pour mobile, car 70% du trafic provient de là. 6. Engagement de la vidéo En plus d'être un espace de contenu, YouTube est devenu un lieu d'échange et d'engagement pour les communautés. Comme les autres plateformes sociales, les artistes et labels peuvent parler en direct avec les fans dans les commentaires, chats, l'espace YouTube Community, et plus encore... Community est le feed social de YouTube. On peut y poster des photos, GIFs, sondages et du texte. C'est un bon moyen d'engager directement les fans en leur montrant un contenu unique et des mises à jour régulières. Pour engager plus, nous conseillons de liker et répondre aux commentaires. Poster permet de conserver un bon algorithme, surtout lorsqu'il n'y a pas eu de publication depuis un moment, ou juste avant de poster une nouvelle vidéo. La Première YouTube permet aux fans de virtuellement se rassembler pour célébrer le lancement de la vidéo. Tu peux programmer la vidéo, et partager la page d'avant première. En créant de l'intérêt autour de ta sortie grâce à un compte à rebours. Tu peux aussi ajouter une bande annonce avant le lancement, pour plus de créativité. Les Live YouTube sont un autre moyen de connecter avec des anciens et nouveaux fans, grâce à une expérience en temps réel pour engager les personnes qui regardent directement (tu peux aussi monétiser ton stream). Les Stories YouTube permettent aux fans de suivre les infos quotidiennes. Exactement comme pour les stories d'autres plateformes, elles durent 15 secondes, mais expirent au bout d'une semaine. Les YouTube Shorts, nouveauté de 2021, devient le principal format vidéo sur internet. Tu peux créer des shorts de 30 secondes à 1 minute, et montrer une autre facette de ta créativité : partage tes impros, tes moments de vie, tes sessions studio...
Comment créer un bon press kit ?
Qu'est ce qu'un press kit et de quoi il s'agit ? Si tu commences à t'organiser pour préparer ta promo, il est important de réfléchir à toutes les infos que tu devras réunir, et où tu les mettras en avant sur le web. Ton press kit électronique permet de centraliser tout ce qui concerne ton projet : photos, fichiers audios, bio et plus encore pour les partenaires media (éditeurs, blogueurs, directeurs de programmation radio, etc.). Un bon press kit doit contenir les éléments suivants : Rédige ta bio et ton pitch Pas besoin d'écrire un gros paragraphe, mais pense bien à intégrer quelques éléments cruciaux pour écrire une bio efficace et intelligente. Si tu sors un nouveau son, pense a écrire un pitch qui présente ta musique, ses intentions, et l'histoire qu'il y a derrière. Plus d'infos ici How to create and write a good release pitch Ajoute tes retours presse Si on a parlé de toi quelque part sur internet ou sur papier, mentionne toute retombée positive. Si on n'a pas encore parlé de toi, pas d'inquiétude - c'est pour ça que tu fais un press kit ;). Propose un beau book photo Les photos de bonne qualité n'ont pas besoin d'être réalisées dans des conditions ultra professionnelles. Ajoute un lien de photos (HQ) pour permettre aux journalistes et éditeurs de les utiliser. Pour faire ça, pense à Google Drive, Dropbox, ou même Disco. Si tu as travaillé avec un photographe, n'oublie pas de le créditer. Pense aux visuels pour les réseaux Aujourd'hui les réseaux sociaux ont un rôle central dans la promotion. Pour maximiser les chances de partage, n'oublie pas d'inclure un dossier de contenus pour des posts feed ou story (les vidéos restent le mieux). Ça permettra aux micro-influenceurs et aux medias de partager ta release facilement sur leurs réseaux. Plus d'infos ici How to create good social assets Crée un fichier avec tous tes liens et tes stats Chacun a sa plateforme de stream ou réseau social préféré. Pour éviter tout problème avec les liens pour écouter ta musique, le mieux reste de créer un fichier avec tous tes liens. N'oublie pas d'y ajouter ton lien Y2M pour avoir plus d'interactions ;). Learn how to create one here En 2022 les données sont devenues un vrai sujet dans le monde de la musique, donc n'oublie pas d'ajouter tes chiffres (streams, followers, vues...). Utilise bitly pour garder un oeil sur les clics et redirections. Voici un copier-coller facile de template pour créer ton fichier de liens (tu as juste à remplacer les liens) ___ LIENS PRESS KIT EPK (Press Kit Électronique): http://bit.ly/EPK-ArtistName Photos de Presse : http://bit.ly/PICS-ArtistName Histoire - Bio : http://bit.ly/BIO-ArtistName YouTube Video: YouTube or Vimeo Unlisted link Audio (demo): Soundcloud or Disco Private link ___ LIENS SOCIAUX & DATA Dernière sortie : Y2M link Youtube : https://www.youtube.com/channel/ArtistName Facebook : https://www.facebook.com/ArtistName Instagram : https://instagram.com/ArtistName Twitter : https://twitter.com/ArtistName ___ PROGRESSION DES 28 DERNIERS JOURS ● Facebook: 353.4k (+ 0.2%) ● Instagram: 135.8k (+2.1%) ● Spotify: 198.4k (+2.4%) ● YouTube: 276.4k (+1.7%) ● Deezer: 255.9k (+1.9%) ● Twitter: 223.3k (+0.1%) L'organisation est la clé Last but not least: lorsque tu as tout entre les mains, tout ce qu'il te reste à faire est créer un joli press kit bien organisé sur Google Drive ou Dropbox. Garde en tête que les rédacteurs et médias reçoivent des centaines de mails par jour. Si tu veux te démarquer, assure-toi que ton dossier global soit parfaitement structuré et clair pour celui qui l'ouvrira : 📂 ARTIST NAME - TRACK NAME - EPK ↳ 📝 Liens & Statistiques ↳ 📂 Bio & Pitch ↳ Bio ↳ Pitch + Retombées Presse ↳ 📂 Photos Presse ↳ ARTISTNAME-by ©PhotographName 01 ↳ ARTISTNAME-by ©PhotographName 02 ↳ ARTISTNAME-by ©PhotographName 03 ↳ ARTISTNAME-by ©PhotographName 04 ↳ 📂 Contenus Réseaux Sociaux ↳ ARTISTNAME&TRACK-STORY01 ↳ ARTISTNAME&TRACK-STORY02 ↳ ARTISTNAME&TRACK-FEED01 ↳ ARTISTNAME&TRACK-FEED02